2017年11月15日上午10:00，“鸟鸣四季——江宏伟个展”在故宫·紫禁书院开幕，展出了艺术家近年来约40件精品花鸟创作。自上世纪八十年代以来，中国当代艺术进入到飞速发展的时期，中国传统水墨及工笔画也同时焕发出新的生命力，而江宏伟即在彼时凭借作品深幽的意境、内美的素质、典雅的风格和精湛的艺术表现，在中国画界绽露头脚、博得赞誉，并成为当代中国工笔花鸟画的代表艺术家之一。

江宏伟钟情于宋画，忘情于自然对象，画意悠远;风格静谧优雅，墨色交融，具有很高的格调。他以洗染为主的画法，丰富了工笔画的表现力，形成了工笔画的新风貌和新格局。作为江宏伟塑造工笔画风的决定性因素，洗染法的基本特点是通过洗染把画面朦胧化，朦胧的“陈旧”感造成了时间感，也带来了意境和格调的变化。而首创洗染法，使得江宏伟对这一画法的理解与使用方式把握得更深入，并因其对精致雅格和心物相融之情调的追求，形成且保持了一种特殊的韵味。反映到视觉印象上，他的创作沉静而温润，恬淡且深邃，画中统一而深邃丰富的调子，犹如时光侵蚀而蒙上的迷离的灰褐色，呈现出一种朦胧而细腻的美感。

江宏伟的创作一方面受到五代宋元工笔花鸟画艺术的浸润，一方面受到西方现代美术流派的影响，贯通着自然，融合着传统与现代。在江宏伟看来，传统不是一般的古代作品，更不是一种“概念”，而是杰出画家“经过上千年历史筛选下来的几件经典作品”，“是一个活生生的焕发着自由生命的东西”。从选择传统的意义说，这是“取法乎上”。他的具体经验是：不需 “整天在宋元画里面泡，而是守住了自己的敏感点，像宋人那样去静谧会心地体验生活”，以宋人那样的“态度来关注自己所面对的问题”强调的是带着实践体验去理解传统，不是为传统而传统，不是表面摹仿传统，而是能动地选择与应用传统。于是，江宏伟感受到的是历经沧桑岁月的宋画，如同人们在敦煌石窟看到壁画经过氧化与剥蚀形成的“第二面貌”一样。艺术家便也在特定的范围内，将从感官所求的生活印象，与古代作品一并在意识里做一种融合，自然地重视画面效果，而不必拘泥于人为所制定的某种法则。

对于传统，江宏伟并没有停留在继承的层面，同时，他又在西方古典油画里看到了与他喜爱的宋画在视觉印象上的共同之处。在借鉴西方艺术方面，江宏伟无疑属于有所借鉴而不见痕迹者。他说，他和朋友“经常一起谈起莫奈、塞尚和莫兰迪。”他最初画荷花，源于对波提切利的《春》、《维纳斯的诞生》以及安格尔《泉》的神往，这神往又让他想到宋画《出水芙蓉》，两者的重叠使他模糊了中西画的界限，并说这种双向吸收是在“反传统与捍卫传统的20世纪八十年代形成的。”但江宏伟借鉴于西方绘画的，基本不是它们的形式和画法，而是它们对修养的潜在影响，以及它们的内在品质，如感性真实、和谐、独特个性、色彩的情感倾向以及物象与环境的关系等，从而构成了一种隐性的融合。

三十年来，江宏伟一贯地专注而虔诚地面对自然。在他看来，画画不是为了担当，或提供消费，而只是抒写一种闲愁。正如他所说，“很少就画一种花来象征一些人生哲理”，而“艺术的感动往往是说不清、道不明的，往往是你感动了，你不知道。”

展览作品

用一颗纯真的心去感受自然，保持素朴的一面，不要让阅历和知识，使心灵蒙上事故的色彩。

繁花双鸽97CMX89CM-2016年

与其说是表现，不如说是体验。我在体验中将自己所得的感悟融进了一花一草。

荷塘双鸭97CMX89CM-2016年纸本

我将浓郁降为淡薄;我将立体若为平面。并非我要模糊这春的印象，是印象让我在淡薄的模糊中得以清晰。

海棠依旧97CMX89CM 2017年纸本

锦鸡凌霄97CMX86CM2016年纸本

静水幽鹭97CMX89CM2017年纸本

绿鹦琼花97CMX89CM 2016年

秋水戏鸭97CMX89CM 2016年

山果来禽97CMX89CM-2016年纸本

视觉是光影斑驳，描绘是以线来刻画折枝花形的弯曲伸展。坐在繁花似锦的从花中，我常沉浮于高度的清醒与迷离的恍惚之间。也许出自我的是印象派的视觉方式与宋词式的古典情怀。

棉花聚禽97CMX86CM2016年纸本

水禽条屏之赤颈鸭 97CMX50CM2017年纸本

春日争妍斗艳的场面已消隐，消隐为一张白色的纸。这白纸由此变成了一个空间。空间里可映化出争妍斗艳的场面。不过这种映化经过了心灵的净化。现露的图影不再是自然的局部，而是一个整体。图影与纸面经过心灵的调和，已成为一个完整的世界。

水禽条屏之斑头雁局部97CMX50CM 2017年纸本

水禽条屏之火烈鸟97CMX50CM 2017年纸本

时光潺潺流逝，水面复归平静。一双鸭子用啄抚理翅羽，水中映下对称的倒影。倒影被水纹划破，划出一道道弧纹。几只弱柳也在轻晃，轻晃的柳影与水中的波纹形成呼应。这平静的景色似乎在诉说，诉说所有美丽的呈现只是为了消失。

樱花绣眼97CMX89CM 2017年

鸢尾鸳鸯97CMX89CM2016年纸本

又到芙蓉花季，没有像往年花底写生。因为旧稿犹存。凝视旧稿，从浅淡的铅笔线中，分辨出轻摇款摆的花朵，也浮现出粉白和浅红的花色。我不再加重底色，这样会妨碍花的姿容。薄薄的，一层层的晕染，仿佛也将柔情染入了花中。

原上草色97CMX89CM-2016年纸本

没有被桃红柳绿的奢华所迷惑，生出的却是一种透凉的清丽。知觉随着光影在枝头花间移动，平缓的旋律潺潺地流过心间。

竹影山雀97CMX89CM-2016年

日光在喧哗中流淌，拂面的柳风缓缓吹来。平静地观赏万象，不禁沉湎于勃勃的春景里。

开幕：2017.11.15 10:00

展期：2017.11.15-11.22

地址：故宫·紫禁书院

景山前街4号 故宫博物院东长房

关于江宏伟

1957年11月生于江苏无锡,1977年毕业于南京艺术学院美术系.曾任南京艺术学院教授。现为中国艺术研究院中国画院教授，博士生导师。中国艺术研究院艺术创作指导委员会副主任。中央美院兼职教授。中国画学会常务理事。

来源：凤凰艺术